Alexander McQueen Otoño 2024 Revisión de la pasarela, desfile de moda y colección de prêt-à-porter

Consiguió lo salvaje, pero tal vez no la belleza.

El debut de Sean McGuire fue como un desfile de la vieja escuela de Alexander McQueen en un aspecto: estábamos en medio de la nada, en la oscuridad y la lluvia, y todos expresaron una opinión.

Tomando el control de un almacén húmedo y utilizando tuberías industriales como asiento, McGirr creó una atmósfera cinematográfica en sus escarpados estudios de personajes en los rincones oscuros del East End de Londres. Gangsters, glamazons, estafadores, proxenetas y un asesino en serie blandiendo una linterna en su abrigo se apoderan de la pasarela, golpeando la pasarela con poses abarrotadas, andares enojados y miradas amenazadoras. Se ha hecho antes, pero fue divertido de ver y el comienzo de vender una nueva (¿vieja?) actitud de McQueen.

Conectar los hilos de diseño del pasado con el presente y expresarlos de maneras únicas es un trabajo en progreso.

McGuire, que creció en Dublín y ahora vive en King’s Cross, Londres, se inspiró en la excentricidad y la belleza retorcida de figuras como los gemelos Kray y Francis Bacon.

Dice que es un fanático del cine que creció con David Lynch, Quentin Tarantino y las películas de terror japonesas, antes de llamar a «El Exorcista» su favorita de todos los tiempos. (Los hombros afilados sobre un abrigo de cuero con cintura ceñida también me recordaron al asesino a sueldo Frank Nitti en «The Untouchables» con un poco de «The Matrix»).

Con experiencia en el comercio minorista de ritmo rápido y en JW Anderson, comenzó en McQueen en diciembre y dijo que no tuvo tiempo de visitar los archivos antes de esta colección durante las vistas previas. En cambio, McGuire observó imágenes y luego las registró. Se sintió atraído por la colección de 1995 de McQueen, que se inspiró en la película de Hitchcock «The Birds», y abrió el desfile con un vestido vaporoso de esa colección, confeccionado con un elegante jersey de seda negro que parecía una bolsa de basura.

Era más indulgente que el original de McQueen, de acuerdo con la filosofía del diseñador de que la ropa debía usarse de manera absurda. En este sentido, parece estar marcando el rumbo hacia algo más orientado al camino que el antiguo sistema de cornisa y vida dentro de una pulgada, para lo cual, en última instancia, puede ser más exitoso prepararse. Use rebajas.

Efectivamente, la sastrería de McGirr era más discreta, con dramatismo y hombros en capas pero desquiciados, mangas de trompeta y cinturas ajustadas. El ajuste se puede mejorar. Los jeans con cordones y corte tipo bota eran geniales, pero es necesario venderlos.

También había cárdigans de punto escoceses e irlandeses demasiado teñidos, sujetos en la espalda con imperdibles gigantes y usados ​​sobre faldas con bordes sin rematar. Pero los súper suéteres y los jerséis con escotes extremadamente pronunciados eran demasiado comunes y cansados. Una chaqueta corta con abertura y un vestido corsé de pelo de becerro personificaban mejor la crudeza del diseñador, junto con botas gruesas marcadas por la impactante caja de zapatos de McQueen.

Además de Elemental, la casa también tiene una rica historia de artesanía y bordado (Sarah Burton diseñó el vestido de novia de Kate Middleton para Lord). Pero McGuire dijo que quería abordar esa parte de la historia de la marca de una manera más salvaje. Colocar cristales rotos en un vestido «no es muy bonito» y esa podría ser una idea que merece una mayor investigación.

Como el choque más espectacular, los vestidos bordados con lentejuelas que presentaban espejos de bicicletas y candelabros. En ese talón había faldones de «auto» de aluminio con relieve de reloj de arena en amarillo Lamborghini y azul Aston Martin, inspirados en el padre de McGirr, que era mecánico.

Esta colección no conecta los puntos con McQueen como el creador de la historia y técnico de Savile Row y con Burton como el custodio de la cultura artesanal de las Islas Británicas. Pero McGirr puede ir allí una vez que esté en los archivos. O no. La sucesión de diseñadores ha sido un tema candente esta temporada, y romper con el pasado puede ser la mejor manera de evitar interminables repeticiones de lo mismo de siempre, si hay suficiente chispa creativa.

«No soy una persona nostálgica en absoluto, porque eso me detiene», dijo McGirr sobre el proceso. Me hace querer ver más.

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