Y aunque ni Coco Chanel ni su sucesor Lagerfeld inventaron las bailarinas, su versión, en tweed o cuero con un pequeño lazo y doble C en la puntera, es la versión para toda mujer, por muy atrevida que estés. Sobre etiquetas y logotipos encuentra, quiere. «Si tú eres buena, Chanel es buena», me dijo recientemente una actriz.
Chanel es tan buscado que ya rara vez sale a la venta: los productos son tan atractivos que los consumidores no necesitan cien dólares extra de descuento. Y todo esto en medio de aumentos de precios: para 2023, el bolso flapper promedio superará los 10.000 dólares.
No les importan sus muertes. En la feria Otoño 2024 en París el martes por la mañana, unos 1.700 invitados se reunieron para ver lo último de Vard. Los clientes van vestidos de pies a cabeza con Chanel: un bolso Chanel, a veces dos, en la cadera de un vestido de tweed y una chaqueta a juego, con tirantes o mocasines o esas bailarinas. Posaron felices para selfies con sus hijas (coordinando sus atuendos) o buenos amigos. Sus teléfonos sonaron cuando Viard lanzó tiros altos y delgados hacia adelante, y aunque sus asientos de la sexta fila no funcionaron, sus teléfonos volaron y sin lugar a dudas durante los siguientes 14,5 minutos. La imagen más bella. El punto: estuviste allí. Esto fue un cuarto de hora en el cielo.
Los conocedores de la moda y las personas que publican constantemente sobre ropa tienen una perspectiva diferente. (Por supuesto que sí, ¡cruel!) Desde su lanzamiento en 2019, los críticos han expresado constantemente su descontento con Chanel: que carecía del populismo de Lagerfeld, creando supermercados, junglas para sus espectáculos con enormes decorados al estilo de Hollywood. , estaciones espaciales y brasseries. Parece aburrido, dicen muchos; A Viard le encantan los culottes, un look universalmente poco favorecedor e incluso anticuado, y su estilo a menudo parece frívolo e incluso conflictivo. Y la transición de Lagerfeld a Viard fue un shock para aquellos que habían confiado en Lagerfeld para deshacerse de los bon mots que hacían que la gente odiara y odiara la moda. (Y eso lo convirtió en un pararrayos, como lo demostró la Met Gala con temática de Lagerfeld del año pasado). Virde es parte del circo de la moda, pero no en el camino de Rei Kawakubo; Ella es solo una mujer que quiere hacer una vida normal, ir al supermercado o a la farmacia.
Siempre se plantea la cuestión de si Chanel puede reemplazar a Viard. Al fin y al cabo, es la marca más grande del mundo y su lugar en la historia de la moda femenina es muy profundo: la introducción de la ropa masculina en la femenina, el fin del corsé, la creación del vestidito negro, la creación de la creación. It-Bag – La gente no puede evitar preguntarse qué harían Phoebe Philo o Nicolas Ghesquière si se soltaran.
Pero la verdad es que la tranquilidad de Viard (y la calma, e incluso el aspecto anticuado de la ropa actual de Chanel) beneficia a la marca. Su incapacidad para ceder a los caprichos modernos representa una herencia para el mundo moderno. Es el mismo deseo que atrae a la gente hacia Chanel el que les atrae a un restaurante con comida mediocre: porque es clásico. ¿A quién le importa si a las patatas les falta un poco de sal y el pollo está demasiado cocido? ¡Estás en la habitación!
Por supuesto, parece clásico. porque Parece que el día ha pasado. No te molestan las tendencias, incluso si no lo sabes. En los años 1920 y 1930, el espíritu de Coco Chanel no está en su vejez, ya que viajaba rápido para cambiar como un tren rápido con todos sus pares modernos. Pero es una filosofía a la que volvió después de la Segunda Guerra Mundial, codificando el uniforme Chanel de vestidos de tweed, bolsos y zapatos de dos tonos que conocemos hoy. Fue odiada por la prensa, pero la convirtió en una estrella internacional.
Hoy, el conservadurismo es una superpotencia en la moda. Puedes ponerte las inusuales chaquetas largas que se ven en esta colección (una pequeña chaqueta de tweed torpe) sobre un par de jeans y de repente parecerás parte de la élite de la moda internacional. (En particular, Anna Wintour ha usado Chanel en cada Met Gala durante los últimos años). Incluso si su bolso con tiras y cadena no es Chanel, aún se está beneficiando del secreto. Chanel es tan poderosa que incluso apagarla parece genial. Pensamos, y nos dicen, que la moda es cambio, pero en realidad tiene una gran influencia para cambiar cualquier cosa.
Es para confesar las legiones de seguidores de la casa de moda que Coco Chanel construyó y que Lagerfeld alcanzó proporciones de gran éxito diez años después. Hasta que se resuelva ese enigma, cualquier cambio de dirección (un intento de lucir más a la moda o establecer una agenda de diseño para otros diseñadores) sólo perjudicará a la marca. Dada la cantidad de invitados al tiovivo en el mercado, ese rompecabezas aún tiene mucho tiempo por resolver. Continuarán llevando la marca con gran integridad financiera en los años venideros.
El nombramiento de Pharrell Williams como director creativo masculino de Louis Vuitton y los paralelos entre el talento del diseño en las casas de lujo hacen que todos se pregunten qué se necesita para administrar un negocio de moda exitoso.
Pero el mandato de Viard en Chanel sugiere que una marca no necesita una megaestrella para que las cosas funcionen; Se puede cultivar con sus propios recursos durante un buen y largo tiempo. Una casa de modas puede ser como una banda de rock clásico: viajar intensamente por el mundo, jugar los mismos juegos noche tras noche con personas que piensan que no hay mejor sensación que saberse toda la letra de cada canción.
lEl día marcó el décimo aniversario de Louis Vuitton Ghesquière. Llegó a Vuitton confiado, pero fue castigado por una dura salida de Balenciaga, donde reinventó la moda femenina occidental, introduciendo pantalones cargo, blusas acampanadas y pantalones casuales, y uno de los mejores bolsos del siglo XXI, la motocicleta (que Balenciaga vendió con gran éxito). . En Vuitton, la atención se centra no en conceptos prácticos para la ropa, sino en pura innovación: una especie de innovación científica, incluso intervención, en la confección de ropa. No afectan el trabajo anterior, pero tienen mucha magia. A veces, Ghesquière tarda varias temporadas en desarrollar plenamente el vestido o el abrigo de sus sueños.
El espectáculo fue un retroceso: piezas de colecciones anteriores y nuevos desafíos, como vestidos que ondean y revolotean al mismo tiempo que un pájaro raro realiza una danza de apareamiento. Como un lavado de autos, una falda con volantes cobra vida; Y los vestidos pueden finalmente robarle a Ghesquière su mejor atuendo para los Oscar. (Por alguna razón, su trabajo nunca se traslada a la alfombra roja). El desfile también se sintió como un escaparate para un papel importante de Chanel (chaquetas majestuosas, por ejemplo, con joyas y bordados dorados), a pesar de que a esta escena asistieron más de 4.000 personas y el centro de la rueda era extremadamente Un objeto espacial enorme y bellamente aterrador, sugieren, probablemente esté feliz de estar donde está.
Así como la temporada en Milán comenzó con Miuccia Prada, la principal adivina de la moda y recientemente una celebridad de confianza, terminó en París con otra serie de declaraciones de ella. «Cada mañana tengo que decidir si tengo 15 años o una mujer moribunda», dijo con una sonrisa después del desfile, haciéndose eco del sentimiento que le dijo a Vogue en su artículo de portada de marzo. El look consistía en chicas con uniformes, mujeres con vestidos de mini baile y chaquetas acolchadas, potencias con suéteres y guantes largos, y atuendos con abrigos de piel y abrigos con grandes suéteres de tamaño real, sí, miel. Ella los llama «personajes», incluidos los que no son modelos, como la actriz Kristin Scott Thomas y la directora de moda de entrevistas Dara Allen en su elenco.
Muchos diseñadores hablaron sobre los personajes esta temporada, reconociendo, tal vez, que el estilo personal tiene más influencia que los dictados de los diseñadores de moda. Una forma más inspiradora de ser innovador que un diseñador es vestir la ropa de nuestros ciudadanos. Ninguna marca ejemplifica esto mejor que Miu Miu. Modelada por la ex dama y susurradora Lotta Volkova, la gente está obsesionada porque sus looks de pasarela son muy fáciles de replicar. Los vestidos ajustados son looks que la mayoría de las mujeres pueden conseguir.
A la señora Prada, como usted sabe, le gusta hablar de «lo vintage». Para ella, esto no significa que sea de buen gusto; Después de todo, el gusto y la frustración son el foco de sus inquietantes exploraciones. Se refiere a lo universal, arquetipo: abrigos de piel, vestidos, guantes largos, vestiditos negros, todo apareció aquí. Los clásicos también son opciones de estilo. Varias modelos con collares de perlas lucían blusas blancas o azul marino con escotes medio cosidos y medio desnatados. Aunque Prada lucía claramente su estilo italiano, el desfile también parecía las páginas del «Manual oficial de muy buen gusto», una guía antropológica sobre las elecciones de estilo de los excéntricos.
Prácticamente todas las revistas han escrito una historia sobre el regreso o el regreso del prêt-à-porter: el ascenso, la caída y el ascenso de J.Crew y los hermanos Brooks, diseñadores que exploran la indumentaria estadounidense y el mundo de lo que significa usar un uniforme que se creó hace un siglo.
Pero nadie ha hablado del trabajo de preparación de manera tan limpia y creativa como Prada, desde que presentó sus minifaldas bordadas hace dos años: la ropa de muy buen gusto a menudo usa ropa burguesa. En ellos hay tensión de clases sociales y uniformidad. Y son clásicos sobre todo porque, como la mayor parte del mundo, ahora están muy mimados.
