No todas las marcas son empresas del tamaño de Marvel. Líneas más pequeñas como Esther Manas ofrecen credibilidad (y realismo) muy necesarios.
Ester Manas celebra a la mujer como pocos diseñadores lo hacen. Pero el diseño orientado a las mujeres era un tema obsoleto de esta temporada.
Las casas de moda ahora deben actuar como imanes de celebridades. No se pueden conseguir simplemente grandes nombres; Tienes que encontrar lo que funcione para ti. Quizás ninguna marca lo haga mejor que Balmain.
Y si consigues que una pareja enamorada se siente en primera fila, serás recompensado en la práctica.
Olivier Rousteing, que ha mantenido viva la llama de la elegancia en Balmain durante más de una década, encuentra inspiración para esta temporada en su Burdeos natal, Francia. Las uvas se convirtieron en un estilo extravagante.
Pero ninguna primera fila parecía tan emocionante como Khloé, donde la diseñadora Kemena Kamali hacía su debut. La multitud, una mezcla de mujeres glamorosas de los años 70, sus hijas y otros íconos de la escuela de atractivo je-ne-sai-quoi, se volvió loca por su colección.
La otra cara de la moneda congelada proviene de Off-White, con Ib Kamara llevando la antorcha de Virgil Abloh.
Mientras tanto, el diseñador de Schiaparelli, Daniel Roseberry, encontró una nueva comodidad. Su atuendo fresco y su mezclilla se sintieron como un soplo de aire fresco pero aterrador.
Sin duda, uno de los peores momentos en París fue el espectáculo de Jonathan Anderson Lowe, que tomó los tropos de la decoración del hogar rural y los distorsionó, se burló y los celebró.
Yohaji Yamamoto es un verdadero original: uno de los últimos grandes sastres de la moda.
Algunos diseñadores tienen la capacidad de tomar algo común y corriente y hacerlo parecer una locura. Echa un vistazo a Junya Watanabe, quien hizo que el triángulo pareciera una forma completamente nueva: un juego divertido y caprichoso con un top, una falda y una bombilla.
En Vetement, Guram Gvasalia mezcló dos de los lenguajes más sonados del siglo XXI: el humor y la celebridad.
Otros diseñadores utilizan algunos trucos para crear dinamismo, como Noir Kay Ninomiya.
Hermès no utiliza trucos; la piel clara y hermosa que se ve en la tormenta de un avión fue suficiente para convencer.
Comme des Garçons tiene tanta calidad como Hermès, aunque no se trata sólo de materiales sino también de ideas.
Los invitados asisten a los desfiles de Comme, incluidas las marcas Junya Watanabe y Noir Kei Ninomiya, como si fueran a la iglesia, vestidos con las piezas más llamativas de la marca para la ocasión.
Los diseñadores luchan por equilibrar el deseo de escapar con el deseo de reflejar la realidad. Por ejemplo, el diseñador de Valentino, Pierpaolo Piccioli, realizó toda la colección en negro.
Programas como el de Valentino pueden atraer multitudes que rivalizan con los estrenos de películas.
A veces las celebridades no asisten a los espectáculos porque les pagan por estar allí. A veces son amigos, incluso familiares, del diseñador.
La Semana de la Moda de París no es sólo para las celebridades. Algunos diseñadores muestran prendas salvajes.
El público del espectáculo, o aquellos que lo siguen en línea, está desesperado por la controversia y la controversia de la moda de los noventa, que marcas como Mugler a menudo recuerdan.
Otros diseñadores son más prácticos. Abe de Sakai Cheetos fabrica algunas de las prendas más ponibles y presentables del negocio, aunque innovadoras y completamente originales.
