Un mes, cuatro ciudades, cientos de espectáculos. Después de todo eso, Nicolas Ghesquière de Louis Vuitton bajó el telón en el otoño de su décimo aniversario frente a 4.000 celebridades (invitados y empleados de la marca) que celebraron una década en la casa de toda la empresa sensata y divertida conocida como moda.
Piense en la gigantesca estación de bombas del artista francés Philippe Parrenot en el Louvre, el Cour Carré, con su esfera brillante en el centro, que envía rayos de luz como una nave extraterrestre. Bueno, a veces esta industria y lo que hace pueden parecer suministros de otro planeta: completamente alejados de la sustancia cotidiana. Pero, ¿de qué otra manera, realmente, encontrar imaginación y esperanza para cosas alternativas?
Ghesquière hizo esto con una yuxtaposición salvaje de formas y referencias que se hacían eco de sus colecciones anteriores sin repetirlas exactamente: chaquetas techno que cuelgan de las mangas con flecos en forma de pasta; vestidos de sofá con volantes cubiertos con lentejuelas brillantes o cuentas de vidrio y usados sobre ropa deportiva de canalé; las impecables minifaldas de origami que parecen las figuras dobladas de los baúles de Louis Vuitton; Y así sucesivamente.
Combinadas con pantalones y faldas de cuero de los años 70 había chaquetas Luis XVI, pieles de cavernícola que en realidad estaban hechas de plumas y chaquetas forradas con plumas que parecían seda.
En última instancia, esa podría ser la conclusión más importante de la temporada. Sobre esto – ser una escuela B – muy importante aprender. Algo que debería informar no sólo la compra, sino más importante aún, el uso. Algo que todo el mundo hace todas las mañanas.
La cuestión no es exactamente lo que te pones, sino cómo lo llevas: con compromiso y regularidad. Eso es lo que necesitas para la próxima temporada. No es un elemento específico, ni un sentimiento o una vibra, sino una actitud. Después de todo, ya no es momento de medias tintas; De esa manera es un desastre. Es hora de defender algo. Presta atención a los detalles. Vístase para adaptarse a la ocasión, incluso si el clima es caótico. Quizás especialmente cuando está desordenado.
Demuestra el respeto que tienes por ti mismo y por las personas que te rodean. Desde que el mundo salió del aislamiento pandémico, vestido con ropa cómoda y sumido en la confusión, el interés en la última serie de FX sobre los «cisnes» de Capote y los códigos de vestimenta anteriores ha ido ganando impulso. Recordando lo que significa construir una identidad pública.
Como dijo Pierpaolo Piccioli antes de un desfile de Valentino negro en los años 40 con un latigazo en sus fuertes hombros, hermosas blusas y vestidos de encaje se arremolinan alrededor del cuerpo como una niebla, sólo cuando tomamos conciencia de la oscuridad. La conciencia de “Buscar la Luz” es clave.
No existía un único conjunto dominante que asegurara la distinción entre ciudades. Más bien, fue una lenta convergencia de microtendencias. Muchas botas altas, porque, sí, anda por aquí. En Chanel, Virginie Viard lució un gran par (plataforma y gamuza) en su mejor desfile hasta el momento, completo con abrigos largos suizos y vestidos de playa vaporosos, y Coco está comprometida con Deauville de Villeles de Villeles, donde pasó su primeros años. Como diseñador.
¿Qué otra cosa? Los pantalones con tiro caído eran grandes (sin juego de palabras), la nueva versión del ahora omnipresente trou de gran tamaño, diseñado por el maestro Daniel Roseberry de Schiaparelli, fue un gran éxito con realismo y un enfoque en la inteligencia. Victoria Beckham llamó a su versión «pantalones con alzas» porque eran altos (cintura) y bajos (apretados), con un vuelo al final, creando una línea extra larga.
Al igual que en Balmain, Olivier Rousteing recurrió a los vestidos de mediados de siglo, y en la fila, Mary-Kate y Ashley Olsen presentaron una impresionante versión en forma de trapecio de «Casablanca» con el sonido y el glamour de la alta costura de Casablanca (y luego muchos looks con algo de carácter). tocados). Mucho estampado de leopardo.
Miuccia Prada lo resumió como lo hace a menudo, favoreciendo los clichés femeninos en un desfile de Miu Miu tras otro: faldas lápiz, el vestidito negro, cabello de abuelita, perlas, broches, guantes, lo que sea. Como un uniforme de enfermera, como se ve en una taza estilo Lewis Carroll y gafas de sol Crayola. Nostalgia por el pasado cortada, mezclada por el futuro. Los furries se colocaron sobre jeans, se usaron minifaldas con chanclas de spa de cuero, como recuerdo de unas vacaciones imaginarias.
Lo importante es que cada persona decida quién quiere ser, afirmó. Las variables están ahí. Sólo tienes que recuperarte y recuperar tu ropa. Un nivel superior.
